Em um cenário de expectativas e surpresas, a FuRyu se destaca como uma fonte constante de antecipação e mistério em seus lançamentos recentes, entre eles, Monark, Caligula Effect e Crystar. Em meio a essa dinâmica de “hit or miss,” surge Crymachina, um título que, apesar do seu nome sugestivo, se desvincula completamente de suas raízes em Crystar. A cada lançamento, a FuRyu mantém a chama da curiosidade acesa, proporcionando experiências únicas em narrativa e jogabilidade. Mas será que Crymachina segue essa tradição, oferecendo uma jornada envolvente, ou é apenas mais um capítulo incerto nesse catálogo imprevisível? Bem vem comigo descobrir nessa review de Crymachina!
Leia Mais:
História
Nos tempos modernos, uma estranha doença corre solta. Uma jovem chamada Lebel Distel, que está à beira da morte, ouve uma voz misteriosa: “Você foi escolhida”. Embora tomada pela escuridão, Leben acorda para se encontrar em um mundo sombrio e pós-apocalíptico e é recebida por um androide chamado Enoa.
O jogo começa com o jogador no papel de Leben, uma garota que morreu de uma doença misteriosa sendo ressuscitada com outras garotas 2000 anos no futuro por uma IA chamada Enoa. Enoa explica que a humanidade foi extinta devido a uma guerra por recursos naturais, e um grupo de cientistas criou uma nave chamada “Eden” para a recuperação da humanidade. Eden é controlada por várias IAs, com Enoa sendo uma delas. Cada IA tem um papel na ressurreição da humanidade, mas ao longo dos anos, elas saíram de controle. Leben e as outras garotas devem matar robôs para ganhar “ExP” e voltar a serem seres humanos completos, o que faz parte do plano de Enoa para recuperar a humanidade. A narrativa é densa e um pouco confusa no início, exigindo que os jogadores leiam um bom pedaço de texto. A interação entre os personagens pode parecer estranha, mas faz sentido, já que eles retratam adolescentes em uma fase rebelde. Enoa também contribui para o clima sombrio e sombrio, frequentemente afirmando que não há mais um Deus e que a humanidade foi extinta. Às vezes, o excesso de “clima dark e edgy” beira o cômico, infelizmente. CRYMACHINA também sofre com a falta de localização em português, sendo também um obstaculo para os jogadores que não sabem inglês.
Gameplay
A jogabilidade é dividida entre sequências de combate e partes de visual novel que avançam a trama. Entre as missões, é possível usar materiais e ExP ganha durante os combates para fortalecer as personagens, desbloqueando novos golpes, status e equipamentos. As áreas de combate são geralmente simples e lineares, mas ocasionalmente apresentam combates opcionais contra inimigos mais fortes que concedem ExP extra ou equipamentos.
A simplicidade do combate pode torná-lo um tanto repetitivo nas lutas. O combate carece de animações de impacto nos inimigos, fazendo parecer que seus golpes não têm efeito. Além disso, as opções de combos são limitadas, levando à repetição de muitos movimentos.
Áudio e Gráficos
A direção artística do jogo apresenta um estilo sombrio e sci-fi que é surpreendentemente belo e bem elaborado. Os visuais dos inimigos e das personagens jogáveis são distintos e evocativos, assim como os cenários, que transmitem bem a sensação de estar em uma espaçonave de um futuro distópico.
Conclusão
Em resumo, Crymachina sofre com a repetitividade do combate, que, embora inicialmente seja interessante, acaba se resumindo a um simples apertar de botões. Os visuais são impressionantes e a história é envolvente, mas o jogo não consegue transmitir completamente a atmosfera sombria e melancólica de um futuro distópico. Embora Crymachina seja mais recomendado para se passar o tempo e ser comprado durante promoções, os entusiastas de JRPGs podem encontrar um jogo realmente divertido e duradouro. Crymachina gira em torno de 14 horas, podendo chegar até 34 horas caso deseje fazer tudo do game.
A review de CRYMACHINA foi realizada no PlayStation, com uma cópia do jogo cedida gentilmente pela produtora.
CRYMACHINA
Historia - 6.5
Gameplay - 6.5
Gráficos - 6.5
Áudio e trilha-sonora - 6.5
6.5
Legal
Crymachina, apesar de ser bonito e envolvente, enfrenta desafios devido ao exagero em seu tema principal e combate simples e repetitivo e sendo mais recomendado em uma promoção.